Фильм «Искатели счастья», снятый режиссером Владимиром Корш-Саблиным в 1936-м году, стал событием, отметил какие-то перемены в жизни огромной страны с великими чаяниями. А потом был спрятан во тьму, в безвестность. В тюрьму тишины. И смолкли звучавшие в нем песни. Песни, написанные непревзойденным мелодистом, кумиром многих поколений, музыкальным классиком Исааком Дунаевским.

По судьбам творцов «Искателей счастья» тяжелым катком проехалась эпоха. Многих убила. Без вины виноватые, они стали жертвами молоха. Хотя – что такое время, как не люди, которые его создают, формируют по своему образу и подобию? Время- это мы. И песни, и погромы, и декреты, и узкоколейки, и наветы, и стихи – все дело рук человеческих.

Дунаевский – феномен. Грандиозный талант. И – тайна. Мы не знаем, как он относился к тематике пятилеток, ударных строек, к разоблачению врагов народа (ах, бедные россияне, вам опять печатают портреты «друга пионеров» - поклоняйтесь, пожалуйста!..). Но его песни – хороши. И увертюра к «Детям капитана Гранта» - как порыв счастья и надежды. Как обещание радости.

Песни из «Искателей счастья» четко делятся на два раздела. На две темы. Условно говоря – на «марш энтузиастов» и на «фрейлахс». На песни времени и еврейские. Времени не подвластные.

Неподведомственные. История переселения евреев в Биробиджан – история горькая. И ничто уже не скроет от нас правду – лозунги, героический труд, веселье от того, что труд одного вливался в океан коллективного труда, есть фальшь. И кино про это – слабое подобия высоких образцов киноискусства. НО это вовсе не повод прятать картину от людских глаз. Тем более, что автор музыки – Дунаевский. А он не стареет, все рамки времени и моды легко преодолевает. ОН неповторим. И нам следует об этом помнить.

Я не мечтаю, что музыка Дунаевского зазвучит в Израиле широко и победно. Хотя - жаль… Но нам бывает везение. И в нашу страну Амурский театр драмы везет спектакль «Искатели счастья». Надо же… Режиссер Игорь Афанасьев вспомнил и о колхозных буднях, и о Пине-«предпринимателе», и о смелом и обаятельном председателе Натане, и о красавице Розе, и о тете Двойре, имя которой стало нарицательным (помню, мой дед всегда ее цитировал, он помнил и фильм, и игру великой актрисы Блюменталь-Тамариной), и о Шлеме…

Этот спектакль – подарок. Нам, ищущим свое счастье и идущим трудной дорогой. Музыка – его волшебный клад. Свадебные мелодии, рыбалка, марши – все есть в этом спектакле. Дунаевский – его компас.

Амурские артисты (театр из Благовещенска уже показал свой спектакль в НЬю-Йорке, на фестивале «Русское наследство») едут к нам со спектаклем о еврейской доле. О любви, о дороге. О том, что сокровища души не выходят из моды. И о том, что смех и песня не стареют. А клише, трескучие лозунги, те или иные политиканы уйдут, как воды сквозь песок. Таланты – останутся. И светлые умы. И добрые сердца. Благовещенские актеры покажут нам нас.

Такая постановка – подвиг и весьма непростая штука. По разным причинам. Нам ли этого не знать!.. Итак - всего один спектакль: Нетания, 29-го апреля, 20:00, «Гейхал ха-Тарбут».

Марина Розенблит

Фото Виктора Акименко