Они долго думали – вот как на этой картине, и, наконец, придумали – искусство надо нести в массы. В результате такой парадоксальной идеи массы и искусство действительно встретились… в библиотеке – в библиотеке Брендер-Мосс на территории Тель-Авивского университета.

С недавних пор ее читальные залы одновременно стали залами картинной галереи. Теперь здесь ежедневно можно проверить алгебру гармонией. Вход свободный. Отважиться на такой эксперимент руководство библиотеки решилось совместно с интернациональной группой фотохудожников из Германии, Польши и Израиля: все они участники международного культурного проекта Beauty saves the world - красота спасает мир. Красота здесь представлена в доброй сотне работ 10 художников.

Говорит Гади Болеславски, директор выставки: "Я бы сказала одной фразой. Здесь представлены фотографы, которые фотографируют не то, что снаружи. А то, что происходит в наших душах".

Поименный список представленных здесь авторов – как поименный перечень титулов. Почти за каждым фотохудожником – шлейф фотонаград. Анке Мерцбах, Германия. Хуго Романо – израильтянин, который только-только из Аргентины. Постоянный участник проекта Анна Боднар – Польша. Конечно же, Катерина Ломоносова, Израиль – стиль, который уже стал фирменным. И еще одна израильтянка Дина Бова – она вне стиля и вне рамок. В данном случае, это характеристика творческой свободы.

"Для меня это искусство исключительно и только, - говорит Дина Бова. - То есть в чем разница между искусством и ремеслом. Искусство – это что-то, в чем есть душа. Есть работы, которые технически великолепны, безупречны, но вы на них смотрите - и что? Зачем человек старался? Что он хотел сказать? Непонятно".

Актуальный в современном искусстве спор – фотография, совмещенная с фотошопом, – это искусство, или ремесло? Вот, к примеру, работа Виктора Заманского. Он называет ее «картиной в стиле голландского художника Яна Вермеера». Можно сказать, что «стиль» – это уже повторение прошлого, банальность. Но можно удивленно добавить, что от этой работы оторваться невозможно.

Говорит Виктор Заманский, фотохудожник: "Я воспринимаю дигитальную обработку как инструмент, как кисть в руках художника, который дополняет сфотографированный образ, чтобы передать идею, ту или иную эмоцию наилучшим образом. С моей точки зрения, в этих работах есть больше того, что изображено. Есть некий мир, есть красота, есть эстетика, есть эмоция. Это качество искусства".

Галерея и библиотека в одном флаконе, искусство, совмещенное с книгами, – это проект, который не терпит суеты. Выставка без лишней суеты отработает до января будущего года. Чтоб все успели заметить, что в привычном мире что-то изменилось.

Фотоиллюстрация: работа Дины Бова