Еще буквально несколько лет назад граффити было практически запрещенным искусством – творения мастеров закрашивались, а самих любителей малевать на стенах города задерживала полиция. Но в последние годы, не без благословения хайфского муниципалитета и самого мэра города, положение кардинально изменилось – по всему сити выделены специальные места, дома, практически районы для превращения стен в ультрасовременную картинную галерею.

Правда еще два года назад Йона Яхав обещал чуть ли не выделенный интернет-портал с картой месторасположений всех хайфских граффити, а в реале – организованные экскурсии по самым интересным местам. Однако по факту все оказалось не все так просто. Мэр заявил, что граффити в не указанных им местах будут жестоко уничтожаться, и выделил шесть-семь точек, где разрешено творить и мазать – Даунтаун, Вади Ниснас, Вади Салиб, улица Масада и еще несколько других.

С порталом, видимо, тоже как-то не сложилось, и сайт ребята сделали себе сами. А вот экскурсии хайфская Ассоциация туризма таки организовала. Сейчас они проходят несколько раз в месяц по улице Масада, где можно увидеть и услышать очень много интересного из жизни хайфских уличных художников.

Однако представители Broken Fingaz, самой известной граффити-группировки Хайфы и, наверное, всего Израиля, не сильно доверяют хайфской мэрии, обвиняя чиновников в непонимании уличного искусства. Ведь самое главное для уличных художников – это свобода и отсутствие границ, а то, что муниципалитет хочет с помощью граффити как-то освежить город и по возможности еще и нажиться на этом, только ухудшает процесс.

Квартет Broken Fingaz Crew родился в 2001 году, когда четверо хайфских мальчишек – Kip, Unga, Deso и Tant – наконец-то собрались вместе и начали украшать город настенными росписями, выражая свои чувства красочным, неистовым языком комиксов и психоделических эффектов. Kip и Unga вообще начали раскрашивать стены еще будучи одноклассниками в средней школе, а потом продолжили своё увлечение, набиравшись вместе опыта в школе искусств "Вицо".

Затем уже к ним присоединился Deso, которого родители в 11 лет привезли из пригорода Санкт-Петербурга в Израиль, а потом и Tant. Так собралось неизменное уже много лет ядро группы, в которую время от времени вливаются различные люди, подающие новые идеи для совместного творчества.

В какой-то момент четверке границы города стали малы, и они начали выходить за их пределы, становясь все более и более популярными по всей стране.

Граффити в Тель-Авиве, росписи в Бат-Яме, заказы на оформление выставок молодежной моды и уличного искусства, стены театров, различные хэппенинги привели к тому, что хобби начало приносить кое-какую прибыль.

И тогда пришло время сделать следующий шаг – на улице Масада в Хайфе "Broken Fingaz" открыли свой концептуальный магазин современного граффити и музыки, в котором представили даже собственный бренд одежды – Ghostown.

К тому времени их выставки и работы ушли далеко за пределы Израиля ¬– Art Beijing 2010, East London 2011, Berlin 2013, Amsterdam 2013, Paris 2014, Краков, Милан, Бремен, Братислава... А их анимационные работы уже демонстрировались практически по всему миру – от Сан-Франциско до Санкт-Петербурга.

Город и спрей – это великолепные средства выражения искусства, говорят ребята. Но большинство их работ не являются политическими, что в наших условиях невероятно тяжело, ведь Израиль является очень политизированной страной, так что это искусство – своеобразное бегство к нормальной жизни.

Совместный проект с мэрией Хайфы вообще поставил группу в не очень приятное положение – с одной стороны, это дает возможность на еще больший размах творения, с другой – в кабинетах требуют эскизы будущих работ на так называемую "литовку", а это уже выходит за все рамки андеграунда, на котором, собственно, и держится этот вид искусства.

- Наши любимые изображения в последнее время – это секс и смерть, – продолжает свою мысль один из участников группы. – Различные вариации трахающихся скелетов, идеи которых были привезены нами из Лондона, иногда по своему содержанию вплотную примыкают к порно. Но мы не желали бы слишком долго заострять внимание только на этом имидже и не хотим, чтоб именно это характеризовало наше искусство.

- Кто же служит для вас образцом?

– Многие художники, и не обязательно в стиле стрит-арта. От японских живописцев до обычных авторов плакатов, Тулуз-Лотрек, Климт, Джим Филлипс и всё то поколение восьмидесятых, что работало с графикой. Мы выросли на этом и видели, что искусство может быть и хипповым, и попсовым, и даже трэшевым, и это все можно совмещать и с этим работать.

А в 2014 году открылся "Картель" – новый урбанистический арт-проект, включающий выставочные залы, бар и музыкальные представления. Что-то похожее ребята могли увидеть в Будапеште – там есть сеть так называемых "Руин-баров" – баров с различными вариантами развлечений, устроенных в бывших заброшенных зданиях.

Проект "Картель" расположился на улице ха-Намаль в старом многоэтажном много лет забытом всеми здании, вмещавшем в себе когда-то знаменитый клуб "Хурба" ("Развалина"), и по факту является результатом сотрудничества между уличными художниками, музыкантами и другими представителями андеграундной культуры.

И теперь раз в две недели по уикендам "Картель" устраивает шикарные представления с приглашенными зарубежными и израильскими артистами, проходящие как в помещении клуба, так и снаружи. Следы этих представлений остаются потом на его стенах.

* Узнать о датах проведения экскурсий по местам граффити улицы Моссада и заказать их можно по телефону 1-800-30-50-90, добавочный 101. Стоимость экскурсии – 60 шекелей.